谁也没想到，刚开业的上海浦东美术馆“火”了。而它的出圈理由，并非因为它由普利兹克奖获得者让·努维尔设计；也不是因为坐拥13个经典“白盒子”展厅，可以看到蔡国强、草间弥生作品以及英国泰特美术馆的镇馆之宝《奥菲莉娅》。
而是因为——“浦东美术馆最火的展品，是一扇能拍到东方明珠的窗。”
火到什么程度呢？
一条神奇的队伍，还不分男女~
连美术馆公号自己都调侃自己——如今在美术馆、博物馆等环境中打卡、拍照，正变得愈发普及。在社交平台中，以美术馆/博物馆为关键词检索，能看到数百万条笔记，主题涉及“拍照姿势”“穿搭攻略”“神仙机位”等等，不少内容与展览毫无关系——美术馆/博物馆似乎正以无比紧密的关系连接着新生代观众，但这种连接和接触，有时又显得还缺了点儿什么？
此次，南都周刊记者采访了上海龙美术馆、广州扉美术馆和顺德和美术馆的相关人士和资深观赏者，了解他们是如何看待这一现象？而当年轻人们遭遇美术馆，除了拍照打卡，还可以有哪些不错的观看方法？
龙美术馆：
吸引青年人打卡、发圈是意外之喜，
不是最终目的
作为国内知名收藏家创办的私立美术馆，龙美术馆目前在上海和重庆同时拥有三个大规模场馆（西岸馆、浦东馆、重庆馆）。其中，西岸馆以清水混凝土浇灌而成的拱形空间，更是在社交平台中被誉为“魔都最ins的约拍地”。
龙美术馆（西岸馆），龙美术馆供图
“拍照打卡已成为现代人的一种生活方式，这种现象不仅发生在美术馆、博物馆中，还发生在各色各样的生活场景之中”，龙美术馆媒体事业部卢辉红告诉南都周刊记者，“除了相机、三脚架等大型设备不能进场以外，在馆内用手机拍照是没问题的。”
她解释道，上述要求是因为“一些展出作品的图片版权可能有不同归属，如果采用高精度的相机进行拍摄会存在版权争议；还要防止脚架、闪光灯等给作品造成伤害。”
7月31日，德国艺术家乔纳斯·博格特的“绽放和谎言”展厅现场，图由龙美术馆提供，摄影：韩小易
美术馆的目的是让人们来参与进来，照片和记录对于展馆和艺术家的作品能够起到良好的宣传和扩散作用。“如果人们对展览缺乏了解，或是被挡在门外，这与美术馆美育的目标是相违背的。”卢辉红向记者指出。
龙美术馆方面甚至也会