李思琪在今日美术馆讲解博物馆课程。（除注明外，本文图片均由作者拍摄）
芥末堆知风6月3日报道
“现在是公元年，我们的祖先离开了地球，开始在宇宙中航行。在距离地球万光年的M64星系，先驱者们建了悬浮城市......下面我们就要入悬浮城市开始冒险，师有个问题留给大家......”
李思琪让孩子闭上眼睛，听了一段关于未来世界的描述。这并非是科幻小说，而是她在今日美术馆给涂思美育的学生们上课的场景。
围绕博物馆设计课程，并将其打磨成教育产品推向市场，只是几年前才有的事。“年刚开始做博物馆课程时，一个孩子听老师说要去博物馆，当场就哭了。”尤里卡教育创始人张晓扬回忆道，“他曾跟家长去过博物馆，对博物馆的印象是阴暗、闷热，而且不得不看。”
如今的博物馆教育已经不再小众，中国的博物馆数量也超过了家。社会机构研发的课程，内容延伸到了博物馆之外——不仅嵌入研学游学等校外实践，还与家庭亲子教育融合，同时线上产品也开始浮现。
相比于教育行业其他领域，博物馆教育机构体量仍然较小。不过，其商业化发展的模式，正变得愈加成熟。
在安静的场地，开生动的课程
博物馆的气质无疑是文静的。走进博物馆，多数人会压低声调，放轻脚步。但小孩天性好动。在博物馆上课，控场成了第一关。
曾在民族服饰博物馆开课的张馨告诉芥末堆，“以前试过做打卡寻宝，大家会非常激动地在馆里狂奔，小朋友疯起来，就担心撞到玻璃，更担心撞坏展品。”
设立规则成了进馆的必修课。涂思美育创始人陈柯伊表示，每节课程，第一步就是学博物馆礼仪。“核心校训是尊重，尊重文物，不能碰它、摸它、砸它、踩它；尊重老师同学，有一定纪律性；尊重桌椅板凳，不在上面刻字。”
涂思美育的学生准备进馆。
当然，这不意味着博物馆课堂是沉寂的。“我宁愿让你闹，也不希望你特别静。”崔炳松说。崔炳松是同济大学海洋地质硕士，年，他偶然接触到了博物馆讲解及课程设计。
崔炳松认为，博物馆教育最重要的，是吊起孩子对博物馆的兴趣，将科学的解释，转化成他们乐于接受的内容。
在中国地质博物馆讲火山时，崔炳松会告诉学生，研究一个火山，可以想象成给人看病。“先是看气色，有时要你吐舌苔；同样地，我们可以观察火山的大小、颜色，做出初步诊断。有时看病要抽血化验，我们就给火山采样。遇到‘骨折’化验不出，我们就用超声波，给火山‘拍片子’。”
博物馆课程有许多低龄学员，因此，儿童化用语也很有必要。“很多讲解员背专家写的稿子，专家从科学的角度保证知识准确性，但对小孩来说，这并不友好。”崔炳松说。
为了让学员更直观地理解一些概念，老师还会采取言语之外的阐述方式。
比如，在国博瓷器展厅，怎样让学生理解瓷器釉上彩和釉下彩？张馨的办法是通过小游戏：先让学员在纸杯上画画，贴上透明胶；再将纸杯裹上透明胶，给他们作画，感受先画花纹与先上釉的区别。
跨学科式设计：不只在美术馆学艺术
“聪明的你，知道现代艺术和当代艺术的区别吗？”李思琪坐在“太空舱”中，给学员录了段科技感满满的预习视频。今年加入涂思美育后，李思琪以北京百子湾今日美术馆《叶锦添：全观》展为载体，设计了一门跨学科式的博物馆课。
在她看来，叶锦添的展览并不好理解，他的艺术创作，融入了时间、空间及生命科学等元素。因此，每一节课开始前，李思琪都会让学生先通过视频进行预习。她告诉学员，“欣赏当代艺术的时候，好看和漂亮已经不再是重点，而是要