李思琪在今日美术馆讲解博物馆课程。(除注明外,本文图片均由作者拍摄)
芥末堆知风6月3日报道
“现在是公元年,我们的祖先离开了地球,开始在宇宙中航行。在距离地球万光年的M64星系,先驱者们建了悬浮城市......下面我们就要入悬浮城市开始冒险,师有个问题留给大家......”
李思琪让孩子闭上眼睛,听了一段关于未来世界的描述。这并非是科幻小说,而是她在今日美术馆给涂思美育的学生们上课的场景。
围绕博物馆设计课程,并将其打磨成教育产品推向市场,只是几年前才有的事。“年刚开始做博物馆课程时,一个孩子听老师说要去博物馆,当场就哭了。”尤里卡教育创始人张晓扬回忆道,“他曾跟家长去过博物馆,对博物馆的印象是阴暗、闷热,而且不得不看。”
如今的博物馆教育已经不再小众,中国的博物馆数量也超过了家。社会机构研发的课程,内容延伸到了博物馆之外——不仅嵌入研学游学等校外实践,还与家庭亲子教育融合,同时线上产品也开始浮现。
相比于教育行业其他领域,博物馆教育机构体量仍然较小。不过,其商业化发展的模式,正变得愈加成熟。
在安静的场地,开生动的课程
博物馆的气质无疑是文静的。走进博物馆,多数人会压低声调,放轻脚步。但小孩天性好动。在博物馆上课,控场成了第一关。
曾在民族服饰博物馆开课的张馨告诉芥末堆,“以前试过做打卡寻宝,大家会非常激动地在馆里狂奔,小朋友疯起来,就担心撞到玻璃,更担心撞坏展品。”
设立规则成了进馆的必修课。涂思美育创始人陈柯伊表示,每节课程,第一步就是学博物馆礼仪。“核心校训是尊重,尊重文物,不能碰它、摸它、砸它、踩它;尊重老师同学,有一定纪律性;尊重桌椅板凳,不在上面刻字。”
涂思美育的学生准备进馆。
当然,这不意味着博物馆课堂是沉寂的。“我宁愿让你闹,也不希望你特别静。”崔炳松说。崔炳松是同济大学海洋地质硕士,年,他偶然接触到了博物馆讲解及课程设计。
崔炳松认为,博物馆教育最重要的,是吊起孩子对博物馆的兴趣,将科学的解释,转化成他们乐于接受的内容。
在中国地质博物馆讲火山时,崔炳松会告诉学生,研究一个火山,可以想象成给人看病。“先是看气色,有时要你吐舌苔;同样地,我们可以观察火山的大小、颜色,做出初步诊断。有时看病要抽血化验,我们就给火山采样。遇到‘骨折’化验不出,我们就用超声波,给火山‘拍片子’。”
博物馆课程有许多低龄学员,因此,儿童化用语也很有必要。“很多讲解员背专家写的稿子,专家从科学的角度保证知识准确性,但对小孩来说,这并不友好。”崔炳松说。
为了让学员更直观地理解一些概念,老师还会采取言语之外的阐述方式。
比如,在国博瓷器展厅,怎样让学生理解瓷器釉上彩和釉下彩?张馨的办法是通过小游戏:先让学员在纸杯上画画,贴上透明胶;再将纸杯裹上透明胶,给他们作画,感受先画花纹与先上釉的区别。
跨学科式设计:不只在美术馆学艺术
“聪明的你,知道现代艺术和当代艺术的区别吗?”李思琪坐在“太空舱”中,给学员录了段科技感满满的预习视频。今年加入涂思美育后,李思琪以北京百子湾今日美术馆《叶锦添:全观》展为载体,设计了一门跨学科式的博物馆课。
在她看来,叶锦添的展览并不好理解,他的艺术创作,融入了时间、空间及生命科学等元素。因此,每一节课开始前,李思琪都会让学生先通过视频进行预习。她告诉学员,“欣赏当代艺术的时候,好看和漂亮已经不再是重点,而是要