年，中国现代考古学诞生周年，这一年，文博“意外”“火”了。
《国家宝藏》《上新了·故宫》《登场了！敦煌》等历史文化综艺节目的热播使得“高冷厚重”的博物馆迅速“出圈”。
各地博物馆的文创产品被年轻人热捧，博物馆文创甚至成为今年“双11”最大的销售“黑马”之一。河南博物院打造的文创产品“考古盲盒”更是成为爆款，想要感受手持迷你版洛阳铲，挖掘青铜虎符、杜岭方鼎等“迷你版”文物出土的快乐，必须要“拼手速”才行。
“粉”文博，“打卡博物馆”成为95后的新时尚。
“中华优秀传统文化独有的魅力，足以吸引更多人走进博物馆，亲近文化，亲近历史。但对此我们也要保持理性，要客观对待。”在接受中青报·中青网记者独家专访时，故宫博物院故宫文化传播研究所所长祝勇阐述了他对“文博热”的“冷思考”。
祝勇。孙佳妮摄
中青报·中青网记者李沛然
■我们的传播，就是要扭转当前社会上一些误会与偏差——不能一提到故宫，满脑子想的就是宫斗，就是心机。我们应该进一步探索，发掘其中更有价值的东西，让年轻力量赋予故宫新生的文化活力
■要杜绝“伪专业”，尊重历史，在学术基础上“活化”历史
■到博物馆无论是看展览，看建筑，还是想要了解历史，都需要在一定基础上才更有收获
■看展尽量不要零基础。对展品、对文物完全没有任何了解的“小白”，可以事先做做功课
■不要孤立地看博物馆每一件展品，要把它们放在“坐标系”中，建立起相互之间的联系
中青报·中青网：如今，我们在逛博物馆时，经常看到不少95后身着汉服。虽然有些人可能只是为了拍照打卡，但也不乏其中有真正懂行的年轻人存在。长沙博物馆前阵子还搞起了“博物馆剧本杀”。博物馆变得越来越有“青春范儿”。对此，您怎么看？
祝勇：文博热了，这是件好事情。对美的追求是人的共性，不同时期，情感的需求是可以打通的。中华优秀传统文化独有的魅力，足以吸引更多人走进博物馆，亲近文化，亲近历史。
拿故宫博物院来说，以前我们的游客大多是中老年人。现在，年龄结构发生了明显变化——90后00后已经占了游客数量的很大比例，年轻人越来越多了。不论是身着汉服拍照打卡，还是沉心静气考察研究，更多的年轻人对文博有了兴趣，愿意到博物馆里亲身感受中华优秀传统文化的气息，这是特别好的一个现象。
“让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来，丰富全社会历史文化滋养”。我们的祖先创造了如此悠久辉煌的文明，值得大力继承和发扬。
文明的分量自然不言而喻，与此同时，传播手段就显得尤为重要，应当利用更新的传媒方式，更有效地进行传播。既然受众群体以年轻人居多，就要以更加年轻的视角和文创载体，融合更多充满创意的好奇心与想象力，挖掘每个人心目中的“故宫”。年，我们策划推出了首档文化综艺真人秀节目《上新了·故宫》，让故宫文化被更多年轻人“带回家”。
故宫博物院作为中华优秀传统文化的象征、中外文化交流的场所和见证者，承载着国家记忆，彰显着中华文化实力。
我们的传播，就是要扭转当前社会上一些误会与偏差——不能一提到故宫，满脑子想的就是宫斗，就是心机。我们应该进一步探索，发掘其中更有价值的东西，让年轻力量赋予故宫新生的文化活力。
兴趣是好事，年轻人感兴趣了，这就有了基础，但是还应该深入。年轻人有时对传统文化了解不深，容易停留在表面，所以在文化传播方面，我们就应去寻找更合适的方式引导他们深入了解传统文化的内涵，使其知其然也知其所以然。故宫博物院开展的“平安故宫”“学术故宫”“数字故宫”“活力故宫”建设，就是要杜绝“伪专业”，尊重历史，在学术基础上“活化”历史。
当下，好多年轻人都热衷于“考古”，热衷于“打卡博物馆”，文博成为了社会热点。好像从事文博考古专业的人，天天都在与亭台楼阁相伴，与千年历史对话，有着无尽的风流与浪漫。但是又有多少人知道，文博工作背后，那些不为人知的艰辛和清苦？
年，担任中央电视台大型纪录片《天山脚下》总导演时，我曾在库车，在森木塞姆石窟，遇到了一批修复石窟壁画的年轻人。千年的风沙、洞窟渗水等因素，使画壁受到而且还在经受着自然的破坏。这群20多岁，许多还刚刚大学毕业的年轻人，就在这些荒无人烟的地方对壁画进行固定。一天能完成的固定面积，最多也只有一个小手指甲那么大。洞窟附近没有水源，他们每天都要从很远的河里抬水上山，有限的矿泉水，他们舍不得喝，全部用于壁画修复和固定。这些年轻人轮流担任厨师，自己做饭。他们的厨房其实也只是一间被叫作厨房的屋子，地上胡乱堆放着大白菜和土豆，他们的三餐就像他们的工作，日复一日，鲜有变化。但没有人抱怨，相反，他们很快乐，总是在说说笑笑。
“择一事，终一生”。这份选择，需要的不仅是热情，更多的还是要专注，要耐得住寂寞，要接受重复。想要获得“将个体生命融入历史”的那种巨大荣耀感，注定要接受“所有人的名字都注定在历史中隐去”的失落。
中青报·中青网：去年秋天，“千古风流人物——故宫博物院藏苏轼主题书画特展”在故宫博物院文华殿展出，吸引了不少观众对苏东坡的探索；今年，“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展第二期”又如期而至。博物馆的展览，到底应该怎么看？
祝勇：博物馆的展览，可以说还是有一定“门槛”的。以故宫为例。年历史的紫禁城，收藏的文物上下超过年的历史，贯穿了整个中华文明通史，中间是没有断层的。能够近距离与这些历史文化的精华“交流”，机会实属难得。
在我看来，看展尽量不要零基础。对展品、对文物完全没有任何了解的“小白”，可以事先做做功课。零基础看展其实可以说是种“浪费”，不能真正领会优秀传统文化之美、解读文物之价值。建议尽可能通过阅读相关的书籍，更加全面地了解中华优秀传统文化，在心中建立起大概的“坐标系”。不要孤立地看每一件展品，要把它们放在“坐标系”中，建立起相互之间的联系。
故宫博物院收藏的万件（套）文物中，陶瓷类文物占37万多件（套），是故宫器物藏品中的第一大门类。这其中绝大部分属于清宫旧藏，品类繁多，自成体系。今年5月1日起，闭馆两年多的“陶瓷馆”迁至武英殿重张。其中展出的，就有“五大名窑”之首的汝窑。“青如天，面如玉，蟹爪纹，晨星稀，芝麻挣钉釉满足”，汝窑是北宋时期皇家的主要代表瓷器，由于烧瓷时间短促（北宋末年20余年），传世品极少（全球存世不出百件），稀缺程度在各类瓷器中数一数二。如果没有这些相关知识储备，看展时可能就会因为“无知”而走马观花，或是匆匆掠过了。在我看来，到博物馆无论是看展览，看建筑，还是想要了解历史，都需要在一定基础上才更有收获。
年故宫博物院“石渠宝笈特展”中，人们从四面八方赶来，排六七个小时的长队，只为一睹北宋张择端《清明上河图》“真容”。但与它同时展出的唐代韩滉《五牛图》、五代南唐周文矩《重屏会棋图》、隋代展子虔《游春图》等其他同样精彩的展品，却参观人数寥寥，实在是一种遗憾。其实，这都是因为对展品背后相关历史文化知识不了解所致。
《五牛图》目前所见最早作于纸上的绘画，是为数寥寥的几件唐代纸绢绘画真迹之一，不论其艺术成就还是历史价值，都备受世人